中新网北京8月30日电(记者 上官云)在8月份“出圈”的影视剧中，《冰雨火》收获了很高的关注度。

　　这部剧的故事线很清晰，讲述了孤胆英雄吴振峰(陈晓 饰)和禁毒警察陈宇(王一博 饰)及队友齐心协力工作，最终将毒贩一网打尽的故事。

　　该剧导演傅东育曾执导过《破冰行动》等多部影视剧，对他而言，《冰雨火》可以算作又一次挑战和尝试。在接受中新网记者专访时，傅东育分享了很多幕后拍摄故事。

　　创作要来源于生活

　　傅东育说，在《冰雨火》创作前期，一个多月的下生活走访对这个项目帮助极大，“那种源于真实生活和真实人物的戏剧性，远高于编剧技巧，闭门造车是不行的。”

　　“这部剧也得到了出品方极大的支持。我们不放过任何一场戏，任何一个镜头，三百多个场景中除了4个场景是搭的，全部都是实景的改造。”傅东育称。

　　创作要来源于生活，这样才会显得丰满和真实。“《冰雨火》中毒品的案子都有原型，包括人物的设置、毒贩的身份，我可以负责任地讲，90%以上都来自于真实的案例。”他说。

　　刑侦剧，往往在悬念和烧脑程度上有一定的层级和标准。“比如剧中谁是坏人？大黄胶囊到底从哪来？在这个结构上来讲，是一定要跟观众去斗斗心眼的，如果在内容形式故事节奏上，没有满足观众这类题材的基本判断，他们可能就会弃剧了。”傅东育分析。

　　观众的意见很重要

　　从剧本创作开始，编导团队仔细推敲每个拍摄环节，注重加强剧情的悬疑感和反转性，使故事逻辑更缜密、人物更加丰满，努力让观众在追剧时能够为人物的命运、情感而感动。

　　《冰雨火》也确实吸引了很多观众追剧，有人认为这部剧节奏紧凑，打斗戏很好看；也有人说演员演技在线，“全员飙戏”。

　　对于观众的评价，傅东育觉得，观众的感受就是作品最需要的生活化体验，他们总能给出创作者想不到的角度，“观众的意见很重要，我会评判自己、会反思。”

　　他也一直认为，创作者与观众是相互输出的，“我们向观众呈现作品，观众给予反馈，这应该是一个良性循环，只有保持倾听，才能够保证创作是踏实的、不飘忽的、紧跟时代的。”

　　专访实录摘要如下：

　　中新网：剧中许多打戏都很精彩，比如吴振峰以一敌五，陈宇“化装侦查”，能否分享下幕后故事？

　　傅东育：打斗戏很辛苦，比如开篇雨林的追逐、翻滚、落水，都是陈晓和王一博自己完成的。拍摄之前，王一博脚伤了，但他到了现场说没问题，打了封闭就演。

　　大雨倾盆，按照常理，应该给演员在衣服里裹上保鲜膜保存体温，王一博不裹。我说你干嘛不裹？王一博说怕影响做动作，担心裹完保鲜膜动作的幅度不对。

　　然后两个人就开始这么拍，到半夜12点的时候，因为一直大雨浇着，山里头很冷，他们都冻得瑟瑟发抖，拍完一条就靠喝姜汤取暖，就这么一直拍到天亮。雨林追逐一直到落水这场戏一共拍了三天，三个通宵。

　　吴振峰以一敌五的动作戏，是一个连贯的长镜头。那是陈晓开拍第一天的第一个镜头，他拍了整整一天，已经累劈了。

　　他当时为了角色需要在减肥，拍这么激烈的动作戏份，直接拍到虚脱。所以我说就这样吧，但陈晓请求明天再来一次，这就是演员自我的要求。

　　动作戏苦不苦？太苦。危险必然会有，但演员一定要求自己做，才会让人觉得真实。从演员的付出这个层面上讲，我们应该鼓励他们。

　　中新网：您如何评价王一博在《冰雨火》中的演技？能否结合具体事例说明？

　　傅东育：演员什么东西最值钱，什么是好演员？说演技，我认为表演恰是不能用技巧两个字来谈论的，表演是交出情感、交出灵魂的，这个值钱。

　　什么样的演员是有天分的？我的评判标准是两点，第一点是领悟力和信念感，要像孩子一般地相信这件事，那么就会真，这点他做到了。

　　第二就是表现力，对于这个角色有自己独特的表达：如果别人也演一遍的话，可能不是这样的表达，这叫特点。王一博身上也有他独特的表达方式。

　　关于一博的表演，我举一个例子。一博是在组里过的生日，而当天他要拍一场戏，在打电话时需要失声痛哭。我提议换一场戏，他说拍吧导演，我都准备了。

　　那场戏一个镜头6分多钟，到我说停的时候，他依然在情绪里，这就是信念感，那场戏整个节奏是王一博的。年轻演员在起步的这一瞬间，是否全情投入，是否给予最严谨的工作和创作态度，这是最重要的。

　　在表达上，他以他的方式来表达对生命、生活以及世界的理解。必须承认，他在22岁这个年龄，确实不能做到有40岁的人生经验和人生体悟。要用发展和呵护的眼光来看待年轻演员。

　　中新网：作为导演，您拍戏时秉承怎样的原则？

　　傅东育：专注于每个角色的鲜活，不管是正面角色还是反面角色，是不是可以令人动情，能不能通过情感上的传递让观众爱上这个剧，这是我的目的。

　　在这点上，我花了更多心思在人物的塑造上，跟以往的剧集相比，《冰雨火》可能投入得更多，依然在说人的故事。

　　从创作角度来讲，我对人的情感关注有着更多倾向性。我更希望挖掘出在恶劣状态下，人性坚守的那一点点光明和善良，这是特别美好的一点。

　　中新网：接下来您的创作方向是什么？如何才能拍出一部诚意好剧？

　　傅东育：在众多拍摄题材里，我比较喜欢钻研类型化的表达。比如刑侦类的剧集，观众对此类题材是有预期的，希望有悬念，希望有好看的动作戏，还应该有将人逼到绝境的放手一搏，这些东西都要有。

　　同时，就拍摄而言，运镜、色调甚至音乐、剪辑都应该向类型化靠拢，让观众觉得被带入和被感动。在这点上，我们必须尊重一些类型化的规律，这是基本功。(中新文娱)