评论：看艾美奖见贤思齐，国产剧离美剧有多远

　　反思国产剧

　　艾美奖刚刚落下帷幕，这场美剧盛宴让国内同行看得心里五味杂陈。纵观艾美奖，各种类型、题材百花齐放，反观国产剧，却总是圈定在“老婆孩子热炕头”的狭小区域，“蜗居”一窝蜂后，就开始涌入“婆媳”题材，好不容易荧屏婆媳大战偃旗息鼓，亲子题材又你追我赶，间或穿插点古装名著翻拍，类型单一，制作粗糙。为何美剧和国产剧差异如此之大？艾美奖之后，我们需要的不只是反思。

　　实话实说，如今在全球掀起观剧风潮的美剧自然成了行业金招牌。当美剧、英剧以及德剧逐渐走进许多中国观众的生活时，国产剧创作者们坐不住了：“咱们怎么才能如此吸引观众的眼球呢？”不少国产电视剧自觉不自觉地运用美剧特色的剧情安排、悬念设置、节奏掌控等创作元素来制作剧集，一番精心炮制后，某些国产剧也顶着“中国版××”“震撼”出炉。《越狱》的风光在前，谍战剧《青盲》就如出一辙，宫廷大戏《美人天下》更被观众发现就是一出“皇宫版《越狱》”；《豪斯医生》的风靡，让《心术》从海报到宣传片360度无死角地模仿，而《医者仁心》也动不动就“豪斯医生”上身；《老友记》《生活大爆炸》热播后，国内的继承者们就层出不穷，至于原因，看看《爱情公寓》就知道了。

　　向美剧学习当然是好事，但是眼下很多国产剧只学到了皮毛，美剧制作严谨到近乎苛刻的传统并没有在国产剧身上体现。虽然某些国产剧“叫嚣”超越了美剧，但依然经不起推敲。对很多国产剧来说，学习美剧还停留在表面，噱头的成分更大，真正学人家的认真、运作和对故事的诠释技巧的国产剧却很少见。正因为急功近利和太过浮躁，多数国产剧都只为中国电视剧数量增长做了贡献，却很难让观众记住名字。

　　现阶段集体性的迷恋某一种题材或者程式，对一个国家的电视剧产业来说是很危险的，并不利于行业精品的产生和产业的提升，我们真正要向美剧学习的，其实是它背后的运作模式。据我所知，普通美剧每集平均预算约为两三百万美元，也就是每集45分钟左右的电视剧的制作成本平均都在1000万元人民币以上。像大投资《太平洋战争》达到2.23亿美元，这比很多电影的投资还高，但主要演员的片酬在总数上占取的比重并不大，多数时候不到十分之一。相比之下，国产剧大多总投资在3000万元左右，每集成本不到200万元，而目前国内一线明星最高已开出80万元一集的报价，片酬要占投资的二分之一甚至更多，真正用于电视剧制作的投资就更少了。同样的投资，国产剧能拍20集左右，在美国只能拍摄3集左右，两者的品质高下立现。

　　除了投资，编剧地位的不同也是国产剧和美剧尚有距离的一大因素。熟悉美剧的人都知道，美剧是典型的“编剧中心制”，美国著名编剧卡尔顿·库斯说，美剧成功的一大秘诀就是，每当片子盈利以后，编剧能分享盈利成果。一个主编剧确定题材，然后带领一群小编剧“头脑风暴”，有专门写情节的，有主攻人物刻画的，还有负责写段子的……在撰写初稿时，有10个编剧共同讨论剧情，将情节细化到每一分钟，且每6分钟就要有“爆点”防止观众换台，然后再由两个编剧去另一个房间撰写具体台词，其他编剧继续推进剧情细节发展。

　　当然，国产剧也不乏精品，诸如《钢铁年代》《大宅门》《甄嬛传》等，这类“中国特色剧”蕴含的文化亲近性是美剧无法给予的。国内电视剧创作者只要用好了这些特色，加之真正自如运用美剧成功的精髓，经过一段时间的打磨和学习，在台上台下的良性推动下，我们所期待的美好愿景就将实现。

　　文/张爱华