人民日报评郭德纲弟子打人事件：明星为何惹众怒

　　站在公众面前，文艺从业者们先天地对精神和心灵建设荷负责任

　　演员郭德纲在徒弟打人后护短并出言不逊，这一举止连日来受到严厉批评。

　　在中国舞台和荧屏迅速飙红的郭德纲，无疑是被观众用关注和支持养活、养大并养壮的。5年前还籍籍无名的他，走到今天很不容易。在传统相声被商业文化挤兑几将沦陷之际，他的用功和坚持，确实也为传统相声的发展带来了新的可能，“钢丝”们的力挺并非偶然。

　　然而，当大家对这一切还记忆犹新时，他自己把自己“骂”下了舞台。

　　面对多元文化竞相发展的盛象，人们之所以走进传统剧场，对相声报以热烈的掌声，除了艺术本身的魅力之外，也希望享受中国传统文化里代表美好和进步的语义和情境，借此感受文化传统生生不息的独有之韵。演员是个特殊的职业，通过表演展示和传播传统艺术，自身实际上也承载着观众对传统文化的若干期许。打人骂人事件的发生，使这个善良期许落空了，正如一些论者所言，“没有文明底线的‘后院’，是不道德的据点”。即使受到媒体的冒犯，也有解决问题的途径，选择打骂并不以为忤，无怪乎“钢丝”们失望，因为传统艺术的文化“气场”不对了。

　　当然，落空的也不仅仅是“钢丝”们，周立波、小沈阳等一些当红演艺人物近来屡有“状况”，负面表现同样令人遗憾、深思。

　　舞台确是“秀”场，人不如其艺乃习见之事。即便如此，“以德服人”、“德艺双馨”一直是中国传统艺人的最高追求。艺亦有道，早年在天桥撂摊的那些老艺人谁敢打骂“衣食父母”？行有行规，艺有艺德，这是传统艺术生存与发展之道。从艺术史来看，中国传统艺术的鼎盛发展必然与一代德才兼备宗师的出现有关。侯宝林、梅兰芳、常香玉……许许多多我们今天尊为“大师”的艺术家，除了极大地推动了某一艺术门类的本体建设外，他们对艺术最本质的贡献，是用人格和艺格，为职业赢得尊重，让“演员”这个身份被由衷地抬举。

　　在漫画家方成的回忆里，相声大师侯宝林解放前在天桥演出成功的一个重要原因，是因为“人缘好”——友亲睦邻，礼敬观众。如果说，梅兰芳、侯宝林时代，“演员”还没有什么地位，那么在文化艺术被格外礼遇的今天，中国的文化艺术从业者们赶上了好时代——社会地位前所未有地提高，经济地位前所未有地翻身。文艺创作者们作为时代精神和文化的创造、记录与传承者，有理由得到尊重和礼遇。不过，权利意味着责任，因为站在镁光灯下，站在公众面前，他们的所作所为是对价值观的导向和传播。因为肩负着“精神”和“文化”，文艺从业者们无论主动还是被动，都先天地对我们这个时代普通人的精神和心灵建设荷负责任。

　　一旦轻视了这个责任，一旦真的把自己混同于人格上的“穷人”，那么受伤害的不仅是观众，演员本身乃至于这门职业、这门艺术也会受到伤害。这当然与一切艺术爱好者们的美好愿望有悖了。(刘琼)