展望谈艺术市场炒作:艺术家和观众都得负责
展望身处于作品《我的宇宙》中。他用不锈钢材质将爆炸出的五千多块碎石片复制并悬浮在展厅,并同时展现了他对雕塑、装置、影像等综合媒材的掌控力,颇有好莱坞科幻影片般的奇想和视觉效果。
本报记者 王贵彬 摄
艺术家展望以创作“假山石”著称,在奇思妙想之下,“假山石”也可以幻化成石头爆炸,小宇宙爆发形成大型个展《我的宇宙》。该展正在尤伦斯当代艺术中心展出,上周六还迎来跨界对话:舞者高艳津子及音乐人宋昭分别用舞蹈和大提琴来诠释自己对“宇宙”的理解。
中国当代艺术自2008年以来起起伏伏,但展望在中国雕塑界的身价始终数一数二。接受本报记者专访时,他坦承自己的雕塑作品“很好卖”,但他也明确表示,非常讨厌炒作艺术市场,“造成这种局面,艺术家和观众双方都有责任。”
人物名片
展望 艺术家,擅长雕塑。1962年生于北京,先后就读于北京工艺美术学校、中央美术学院雕塑系,毕业后留在中央美院工作至今。1995年开始制造不锈钢《假山石》系列,这逐渐成为其闻名国际的重要作品。其他代表作及展览有《公海浮石》《都市山水》《园林乌托邦》等。
我的宇宙源头是一块石头
新京报:你创作《我的宇宙》的灵感来源是什么?
展望:米开朗琪罗给西斯廷教堂做的巨大壁画,内容是圣经里人类的诞生,有伊甸园、天堂、地狱、大洪水等情景。实际上,西方的宗教一直想告诉人们,你是怎么来的,会去哪里,以及善恶道德观念。如果不知道自己从哪儿来的,就会变成行尸走肉,人类的思考基本上就是这一命题。历代艺术家都在用不同语言探讨,我也是根据这一命题来思考的。只不过我的作品不用人,而是用石头。我的宇宙源头就是一块石头,我们都是从石头中来。
去年创作“一小时等于一亿年”,我对文人山水有了新的认识。我们所看到的世界都是被时间磨砺过的,并没有看到最初原的状态。当时我就想到,如果我炸一块石头,不就能看到宇宙的初始吗?这里面一个是有科学上的宇宙爆炸学说,一个则是老子从哲学上对宇宙来源的解释:道生一,一生二,二生三,三生万物。东西方在对宇宙初始认识上基本是相通的,关键是怎样用艺术的方式表达出来,所以我想到用石头来代表初始的浑沌,然后发生爆炸,爆炸后每一块小石头在一个统一的能量推动下不会乱跑,都在自己的轨道上运行。
新京报:你如何看舞蹈家和音乐家诠释“宇宙”的合作演出?
展望:无论是舞蹈家、藏家还是老百姓,都是我作品要诉求的观众。我来者不拒,希望所有人都对我的作品进行体验和批评。至于怎么表达、表达得怎么样,都没关系。关键是有感受、敢于表达。
肩负责任带动民族从平面到立体
新京报:你的作品一直是雕塑、装置、录像等多种媒材相结合。你觉得这是雕塑领域的发展趋势吗?
展望:雕塑史上,这对艺术家来说并没严格区别。米开朗琪罗做雕塑也画壁画,达·芬奇画画时也做装置(机械发明)。只不过米开朗基罗雕塑做得更好,达·芬奇画得更好。后来雕塑和绘画才逐渐分离。
西方雕塑、绘画力量非常强大,并且同步进行。就前卫艺术而言,博伊斯是雕塑家出身,但他做观念装置和行为;杜尚是画画出身,但他的小便池是现成品。实际上平面与立体同时进行、同时丢给观众,观众感觉也很强烈。但中国自古以来艺术就是平面的多,在中国历史上,只有工匠,没有当代意义上的雕塑家。中国人很容易接受平面思维。
新京报:当代艺术发展了30年,受市场关注更多的还是架上绘画。你怎么看待雕塑的市场状况?
展望:好的雕塑家也少,所以观众关注度少。从西方艺术史来看,也是雕塑家少于画家。好的雕塑家和画家的比例大致是1:10。
作为雕塑家,从市场角度来讲,我们是第一代。我们肩负着很大责任,如果我们不能带动观众进行立体思维,那我们的民族还是平面的。
好的艺术作品早晚会有好价钱
新京报:在中国雕塑家里,你属于市场行情很好的。
展望:我的情况跟其他雕塑家不太一样。我的雕塑作品很好卖,假山石在市场上是很被认可的,每年都会有来自全球的买家通过画廊定制。
但雕塑的价钱跟绘画还是没法比。不过,就雕塑领域来说,与国际大腕相比,我们的价格不比他们低,甚至比他们还高。
新京报:中国的艺术市场发展不及西方久,价格比西方贵,你觉得是一种虚高吗?
展望:市场就是市场,不以人的意志为转移。我非常反对炒作,反对虚假的市场。有少数艺术家可能希望通过市场来提高艺术身价,这是因为老百姓不懂艺术,他们是根据市场的价钱来看艺术,这些艺术家为了让老百姓来看他的艺术就把价钱造高了。
但好的艺术作品早晚会有好价钱,这是藏家的选择。
新京报:就你所知,炒作在当代艺术市场上占多大比例?
展望:这需要调查,我不知道比例。我只能说,这是个无奈。造成这种局面,艺术家和观众双方都有责任。
代表作回顾
●1995年至今,《假山石》系列
园林假山石本是为满足人们回归大自然的假想,但因为外部环境的变化而显得越来越不合时宜。展望利用晶亮浮华的不锈钢材料,对天然假山石进行复制和改造,期盼能取代之,充当提供新梦想的媒介。
●2000年,《跨越12海里——公海浮石漂流》
作为一次公共艺术实验,展望把这块空心的石头作品送到公共海域,并在上面用中、英、日、朝鲜、西班牙五种文字说明,请打捞到它的人把它放回大海,不要中断它的旅程。这幅图片后被音乐人左小祖咒用作其个人专辑《我不能悲伤地坐在你身旁》的封面。
●2003-2005年,《都市山水》
新建筑材料正在改变中国的“山水”,如同坚硬的不锈钢餐具已取代了传统的易碎的瓷器。该作品由上千个不锈钢餐具制造,参观者可以散步于烟雾缭绕的不锈钢城市与山谷之间。
本版采写/本报记者 李健亚