在1998年春节晚会之后，陈佩斯就再没有亮相春晚，而他自创的陈氏喜剧则已走过了七个年头。接受记者采访时，陈佩斯说，当时转型话剧，既是有将微型喜剧变成“大喜剧”的需要，也是选择一种“心情舒畅”的生活状态，而假设有一天春晚的氛围能有所改观，自己是否参与还要“看时间”。因为从《托儿》最初拓荒“喜剧市场”，到即将面世的新作《阿斗》转做历史题材，“大喜剧”之路的确是越来越顺畅了。

　　改编外国喜剧会“丢分”

　　新京报：你先前的作品走的都是草根路线，也获得了市场认可，为什么这次要转型？又为什么选择刘禅这个题材？

　　陈佩斯：古装戏只是我的一次新尝试，可能最大的不同就是语言上会有半文半白的感觉，至于以后还会不会继续走古装路线，先看看再说吧。我们不是选择刘禅乐不思蜀这一段，而是选兵临城下的段落。他的抉择关乎几十万人的性命。这个人物在历史上虽然有小的提法，但几乎已经有定论，那就是“扶不起的阿斗”，所以这次我也算自己给自己出难题吧。

　　新京报：这两年有很多国外的经典舞台剧被国内人改编，比如上海来的《艺术》，郭冬临、大山演的《超级笨蛋》，你怎么看这些外国经典的作品？

　　陈佩斯：你说的这些我都看过，有时间我就会去看舞台剧。在我看来，改编国外的作品，从文化、语言、事件上来说一定都与我们自己的喜剧不一样，因为外国戏剧很多语言是用汉语无法描述的。我们自己写剧本深有体会，比如即兴的对话，没法呈现出来，它只属于舞台艺术，当它变成剧本的时候已经全走样了，再翻译过来再次从形式上变形。这种改编作品必然和观众产生距离，我称之为“丢分”。

　　现在是我最成熟的时候

　　新京报：这些年你的舞台剧很成功，有没有统计过收益？还有回头做电影的打算吗？

　　陈佩斯：成功与否不是我自己说的。起码如今的状态给了我崭新的天地，而且做得心情舒畅。现在看看七年前的我，完全是在拓荒，因为当时没有市场可言，都是“工程话剧”。我在小品艺术中获得许多经验，需要把微型喜剧话剧变成完整的喜剧话剧。没想到尝试了这些年，直接拉动的票房就达到了6000万元。其实电影也不是不做，我正在筹备将《阳台》改编成电影，让更多人看到我的喜剧艺术。

　　新京报：从《托儿》到《阿斗》，你最大的变化在哪里？

　　陈佩斯：胡子更少了，皱纹也多了，年龄也大了，但精力越来越充沛，越来越旺盛，而且突然看到前面有那么宽广、那么长的路要走，很有感触啊！我觉得现在是我最成熟的时候。其实，对于我来说，把微型喜剧变成大喜剧还处在探索阶段。但我们逐渐摸索出了规律，并且不断变化。比如《阳台》和《托儿》比较，前者的动作线就更加复杂，这就好比织布，线索多了，在相互交错的时候就会出现很多让你意想不到的东西，所以这是个技术活，它带动我们不断成长。

　　选择话剧也是选择快乐

　　新京报：你说如今做得心情舒畅，以前的小品和电影中找不到这种感觉吗？

　　陈佩斯：小品开拓时期，心情也很舒畅，尽管很艰难，但创作氛围特别好，但当它逐渐成为一个品牌，剧组的氛围就变了，愉快自然也少了。而且有一级级的审查，逐渐会让你感觉到人格上不被尊重，那些人不承认你这是创作，是智慧，只用尺子去量。所以当你的艺术创作每天没完没了被人用来量时，你会发现失去了快乐，这样你就要问为什么，然后再回答自己，选择如何活着，所以我选择了话剧。

　　新京报：假设有一天春晚的氛围能让你找到你上面说的快乐，你会参与吗？

　　陈佩斯：还要看时间吧。如今我自己这条路已经走得很顺畅了。其实我是时刻都和观众在一起的。比如每当他们看到我过去留下的节目，都是我在和他们对话，而新的对话在舞台上。

　　记者 天蓝