“爱上一个认真的消遣，用一朵花开的时间；遇见一场烟花的表演，用一场轮回的时间。”香江第一词人林夕的歌词让无数人沉醉其中，他的词被张国荣、王菲、黄耀明、莫文蔚、陈奕迅等人演绎。他是真正的K歌之王，也有人将他的词上升到文学高度，称其为出色的诗人。近日，林夕接受本报记者专访，将自己的词人生涯细说从头。

　　- 人物名片

　　林夕生于1961年，原名梁伟文，以填词人身份于80年代晋身香港乐坛。在他发表的三千多首歌词里，尤以与歌手王菲、张学友、黄耀明的合作最为人乐道。林夕先后发表过《曾经》、《我所爱的香港》等散文集。

　　2000年，林夕曾患上焦虑症。病愈，林夕出版新书《原来你非不快乐》，内地版新近由广西师范大学出版社出版。

　　大学时代 为“歌词”的地位骂战

　　新京报：你认为写歌词的你也是诗人吗？

　　林夕：词人还是诗人，身份不需要太考究。

　　新京报：我指的是两者的内涵。

　　林夕：本质是不同的。比如宋词，它跟流行曲词人的区别就在于，宋词是根据自己的情绪而写，流行歌词则要跟歌手和制作人配合。最厉害的填词人，也只能做到歌词里有七成是真正表达自己核心价值观的。至于诗人，诗词在节奏上首先就有区分。新诗和填词人的区别是，新诗可以随意用自己设计的文字，达到新诗韵文体需要有的节奏感。歌词的节奏感则全部转移到了制作人身上。

　　新京报：你觉得歌词能算是文学作品吗？

　　林夕：我以前会比较执着“文学高度”的问题。以前在大学，我们为了这个争论写过很多东西，有过不少骂战。觉得很不甘心，流行歌词里面有的是比五四草创时期不成熟的新诗好的作品，为什么只会让人觉得是纯粹商业的产品呢？现在觉得，多余。当你诚恳地去写一些东西时，是不会考虑这到底是商业作品、文学作品还是流行作品的。而且文学作品的定义随着时间、生活习惯和看法的变迁而改变。

　　30年前金庸作品是“流行读物”，小时候我们看，那只是“武侠书”而已。现在已经演变成“金学”了。我很记得大学期间，有个纯粹读文学出身的同学跟我说，你干嘛那么爱看金庸呢，他所有的用字都是套语，组合并没有什么特别。我嘀咕，是这样衡量是不是文学的吗？金庸从来没有语不惊人死不休，“两个人就打将起来”，他没有“南美洲魔幻写实主义”。词句那么平凡，一点不奇特，容易深入人心。没错，它在商业上很成功，但这并没有减弱它的价值。难道要受作家协会的推崇才是文学？

　　这个世界通常贵古贱今，金庸作品也要经过30年进入文学殿堂。但以我现时的世界观来看，假如文学只是象牙塔，只能贵族化，不能得到普遍民众欣赏，那“殿堂”太狭窄，我宁愿不进去。我的一些歌词比较难消化，我并不是要故作高深扮文学化，而是有些我想表达的境界，需要朦胧的表达。