这几天，全国人大代表、中国戏剧家协会副主席韩再芬接受采访时表示： “我不喜欢赵本山和小沈阳的小品，不注重思想内涵。”此番言论立即遭到许多网民的抨击。

　　作为一个著名的黄梅戏演员，又身居中国戏剧协会副主席领导职位，以自己的艺术喜好给赵氏小品戴上了“不注重思想内涵”的帽子，而把自己从事的黄梅戏说成是“阳春白雪”的高雅艺术，并表示：阳春白雪的东西不能庸俗化，从事黄梅戏艺术的人要耐得住寂寞。每一个人都可以有自己的审美追求和艺术理想，但是，如果把一己之好，作为一种观点表达，抬高自己，贬低他人，这不是一个艺术家应有的态度，也违反了最起码的戏曲认知常识。

　　黄梅戏旧称黄梅调，流行于安徽等地区，源于湖北黄梅一带的采茶歌，后来形成以演唱“两小戏”、“三小戏”为主的民间小戏，又吸收青阳腔、徽剧音乐和表演艺术以及民间音乐，演出了大戏，更以严凤英为代表，创作了《天仙配》等流传甚广的剧目。东北“二人转”至今也有二百多年的历史，流行于东北和内蒙古部分地区，是在当地民歌、大秧歌的基础上，吸收了河北莲花落等形成的。“二人转”以二人表演，最初演员均为男性，化妆成一旦一丑，现均为一男一女，作简单化妆，表演上讲究“唱、说、扮、舞、绝”，小沈阳在《不差钱》中的模仿秀就是一绝。从艺术的本体而言，黄梅戏与由“二人转”艺术演变而来的赵氏小品，都是根扎于民间的通俗艺术。我们并不抹杀韩再芬在黄梅戏艺术中追求脱俗的实践和探索，并创造出像《徽州女人》这样的好戏，但是，这并不能改变黄梅戏与“二人转”一样与身俱来的民间性艺术的特质。

　　“雅”来自《诗经》中的“风、雅、颂”，其中的“雅”谓西周朝庭上的乐歌，分大雅与小雅，共有一百余篇，所以也有了把“雅”艺术比喻为“庙堂”艺术，在赵本山推动“绿色二人转”艺术至今，“赵氏小品”雅俗共赏，俗艺术登上了央视的艺术殿堂，成为春晚的一个文化符号。

　　所谓思想内涵并不是深不可测，令人望而生畏，而是喜闻乐见，寓教于乐，生活需要快乐文化，寓教于乐，即结果必须要“乐”，没有审美的快乐何谈深刻的思想内涵？作为一位全国人大代表，韩再芬发表这样的观点，是令人失望的。因为，这不仅仅是个人喜好的问题，而是对戏剧各剧种知识的应有的了解，以及对高雅、通俗艺术定位的准确把握，在这方面倒是需要好好补补课的。 吴为忠(特约评论员)