有《霸王别姬》的珠玉在前，影迷们似乎已经习惯了对陈凯歌导演此后的每一部作品都抱以超越的期待。遗憾的是，直到影厅里灯光亮起，银幕上打出《梅兰芳》演职员表时，这种期待再一次落空。庆幸的是，至少还有理由让大家对陈导的下一部作品开始了期待。

　　影片一开始，梅兰芳一个人在黑暗的屋子里阅读伯父给自己的信，伯父因为家里有人去世而在老佛爷的寿诞演出中没有戴红，结果被戴上了纸枷锁以示惩罚——纸枷锁一撕就破，但是你却不能把它撕开。伯父信中，字里行间充满了百感交集的无奈——他既希望梅兰芳能离开梨园行，又希望梅兰芳千忍万忍，把一条路走到底。伯父的这封信和纸枷锁这个意象，成为贯穿全片的重要线索和隐喻。

　　不能不说，余少群塑造的青年梅兰芳成为影片的最大收获，无论台上台下的扮相、气质和灵动，均让人依稀感受到梅兰芳这位京剧大师当年的神韵。而老戏骨王学圻的 “惊艳”出场，同样给了观众强烈的冲击。如果说这部电影的主旨是梅兰芳代表了京剧新时代的到来，那么王学圻扮演的十三燕则是为京剧过去的时代画上了句号。当看到十三燕面对空荡荡的台下坚持将戏唱完的场景，相信没有多少观众不唏嘘感慨泪珠盈眶的。对这一人物的悉心刻画，无疑也体现出了陈凯歌最拿手的人文胸怀。

　　如果说黎明版成年梅兰芳的出现成为影片评价指数的转折点的话，我个人举双手双脚赞成。从这位已然有些发福的中年 “天王”身上，似乎很难再找到梅兰芳曾经的少年梦想以及不卑不亢的处事态度，与孟小冬在凉亭内初次搭戏的“无替身”演出也暴露出了勉强够得上业余的水准。而对于陈凯歌导演“举贤不避亲”启用陈红扮演的福芝芳，个人的看法是不予置评，而此前从未在本人评价体系中占据一席之地的章子怡，居然头一次在心中萌生了那么一丝好感。追本溯源，理应是出在陈红身上，真是应了那句话“不比不知道，一比吓一跳”。而影片结尾部分对梅、孟二人今后感情的去向毫无交代，无疑让不少观众疑惑不解，虽然陈导一再表明顾及到梅葆玖先生的感受，但如此处理带有历史传记色彩的影片，放眼全球，似乎大师级的导演未曾有过。

　　不过凭心而论，与当下粗制滥造成性或陈导以往某些作品相比，《梅兰芳》仍不失为一部充满诚意的作品，尽管本人在尚未看到结尾时就涌出了“虎头·豹腰·蛇尾”这样的“恶评”。但如果陈导能够照这样的趋势“回归”下去，相信像当年震惊国人的“馒头血案”那种历史绝难重演。□轩召强