昨天，上海电影节第二天，几乎所有的记者都一窝蜂地聚在了一间不大的房间里，等着一个女人——有点发福的身材，中长发，黑色外套。

　　她是台湾电影制片人，监制的作品包括《十七岁的单车》、《色戒》等。

　　她是电影学者，策划出版了《电影馆》丛书等。

　　她是电影评论人……

　　如果你觉得不知道该如何称呼她，不妨跟着业内叫她“电影教母”。

　　不过，她并不喜欢这个有点权威感的称谓。她觉得自己更像是一个推手，从事着一些辅助性的电影工作。

　　昨天下午，结束了电影《如梦》的发布会。记者在她入住的酒店，和她面对面，话题从《如梦》开始。

　　对了，忘记介绍了，这个女人叫焦雄屏。

　　爱情文艺片只能在明星上想办法

　　　　中生代演员就数吴彦祖

　　关注电影《如梦》，是因为这部片子的班底相当不错(这是一部影片能否有高票房的因素之一)——除了焦雄屏这位重量级推手，美术设计是奚仲文，编曲是澳洲国宝级音乐家保罗·葛包斯基，音效制作是“侯孝贤御用”的杜笃之，导演和编剧是名噪一时的“夫妻档”——导演罗卓瑶曾以电影《诱僧》震动威尼斯电影节，而她的丈夫方令正因《川岛芳子》、《郁达夫传》而声名鹊起。

　　很奇怪，对于电影究竟要说什么故事，从导演到演员都三缄其口，让人着实摸不着头脑。多方打探，才得到简单的一句话——一个美国归来的男人在上海发生的故事。

　　“导演想维持一种神秘感，你们就当照顾照顾她咯……”每次推出新导演，焦雄屏总是以微笑接受记者的各种“投诉”。她说之所以会以监制的身份推动《如梦》的拍摄计划，除了剧本让她非常感兴趣，还因为吴彦祖在两年前就决定，“非演这戏不可”。

　　焦雄屏说：“拍文艺片，只有像《十七岁单车》那样现实题材的电影才有机会获得资金。如果换成拍摄爱情文艺片，投资者一听就跑掉了。《如梦》这部爱情文艺片只能在明星上想办法。我知道华语电影最卖座的当然是梁朝伟几个人，但我不能让他们去演年轻人吧，数来数去，中生代演员只有吴彦祖了。”

　　焦雄屏习惯称呼吴彦祖为“吴监制”。因为在《如梦》里，吴彦祖不仅是男主角还是影片的五位监制之一。“他对自己的职业规划和一般的演员很不一样，他是一个对电影非常有想法的人，并且从不自恃自己是明星。”和焦雄屏聊过几次，还是第一次听她这样猛赞一位后辈。

　　中国电影的票房增长靠的是商业片

　　　　年轻导演们别都做侯孝贤

　　其实，在罗卓瑶之前，焦雄屏曾经大张旗鼓地推出一位叫姚树华的新人导演，并且成功帮她获得了1000万美元的投资，拍摄郭富城主演的古装文艺片《白银帝国》。但奇怪的是，距离剧组杀青已有一年多，这部备受关注的大片却一直没有消息。

　　“唉……《白银帝国》呀，我都找不到导演了。”焦雄屏的欲言又止让记者非常好奇，但原来这只是她的一次风趣表现，“导演推翻了原来的计划，把电影音乐交给日本人做，录音跑去德国，混音跑到泰国。我也只能随他了。”

　　不过，对于罗卓瑶的《如梦》，焦雄屏是有明确的工作时间表的。“现在剧本还在送审阶段，如果一切顺利，我们会于7月中旬在台北排练，8月份在上海开拍。明年2月就可以看到成片。”

　　焦雄屏告诉记者，因为《如梦》是部爱情文艺片，所以她一定会让影片尽可能地参加那些著名的电影节——“柏林去不了就去戛纳，戛纳赶不上就去威尼斯，还有多伦多电影节”。

　　虽然，曾经包装过的大多是文艺片，但焦雄屏却很希望年轻导演们多拍些商业片。她说：“我见到不少新导演都说想做侯孝贤、杨德昌，却没人说要做杜琪峰、朱延平。其实，很多人拍文艺片是想尽快地获得国际肯定，一步到位而已。但个人是无法影响整个电影产业的。这几年中国电影的票房每年几个亿的增长，靠的是商业片运作。新导演要赶快转变观念，否则真的会错过越来越多的机会。”(1612201)

　　●名片

　　焦雄屏，台湾著名电影学者、电影评论人、电影制片人。策划出版了《电影馆》丛书等，监制作品有《香港情怀》、《望乡》、《洞》、《十七岁的单车》、《蓝色大门》、《色戒》等。 记者 江波