在刚刚闭幕的第十届上海国际电影节上，台湾地区大师级导演侯孝贤拍摄的电影《红气球》为本次电影节做了闭幕放映。在电影节期间，侯孝贤率主演宋芳和外籍小演员西蒙与媒体见面，在接受采访时，60岁的侯孝贤留下一句豪言壮语：我拍电影要一直拍下去，直到自己拍不动为止。

　　1955年，拉莫里斯执导了只有三十分钟的短片《红气球》，而这部影片成为历史上的经典，获得了戛纳电影节最佳短片大奖及奥斯卡最佳原创剧本奖。影片没有对话，表现了一个小男孩与他心爱的一只红气球的故事，揭示儿童不为成人所知的内心世界。从此之后，《红气球》题材无人再敢拍。

　　侯孝贤介绍说，拍摄《红气球》真是无心插柳，灵感虽然来自拉莫里斯的同名电影，不过并不是翻拍之作。“我在韩国釜山电影节上遇到来自北京电影学院的导演系学生宋芳，觉得这个女孩子的气质很沉静。后来在法国想拍这部《红气球》时，又得知宋芳已在法国留学一年，并在一个法国人家做保姆，而那家的小男孩西蒙正好可以出演《红气球》里的那个小男孩。”这样，喜欢把自己生活中的人物带到影片里来的侯导，就拍了这样一部向大师致敬的影片。红气球只是电影的符号，在这个符号的处理上，一方面侯孝贤故意拍出牵引红气球的线绳，让观众看清红气球为什么能跟着男孩四处漫游，从而让红气球回归到普通道具的层面；另一方面，被去除魔幻色彩的红气球仍然诗意盎然，有时浮在半开的窗扇外面，有时在千家万户的上空飘摇，这是导演对内心孤独的比喻，这部闭幕影片，被不少观众评为是电影节期间看到过最有诗意的电影。

　　【词语笔记】

　　国际电影节：“我20多年前带着片子参加国际电影节，起初感觉很失落，觉得那是人家的游戏。因为人家看的是你的片子，‘哎，这部片子很特别’，对你是很少关注的。后来，他们才慢慢认识我。说到底，你还是要靠你的作品说话。”

　　导演定位：“一个导演，对自己定位应该很清楚，你是拍这种类型的片子，还是拍那种类型的片子。这些年来，我基本上是‘背向观众’在拍电影，因为只有‘背向观众’，才可能不受干扰，才有创作可言。现在我的局限是已经不再年轻，而获奖基本上是年轻导演的事，大概40岁左右。不年轻，就意味着顾虑很多，想得太复杂，因为你知道得太多，不可能不复杂的。”

　　台湾电影：“在大陆的电影业蓬勃发展的同时而台湾的电影却相反，现在很低迷。所以导致台湾的演员来到大陆或香港发展，这不是一时半会能解决的问题还需要时间，至少还要10年。”(记者宗珊)