当香港电影还沐浴在光辉岁月的余晖下，仍继续以剩余物资拍电影的九十年代下旬，陈可辛已经往返美国，拍了一部不大卖座的荷里活电影，他有感香港电影已不再强势，便开始致力于泛亚洲电影，这个新鲜的概念，奔走于韩国和泰国，寻求一个亚洲电影的新组合，为香港电影开拓另一境界而不辞劳苦。这个成果要到一部香港、泰国合作的恐怖片《见鬼》出现，才正式确立根基，这条漫长的路，陈可辛有他执着和坚持，对这个泛亚洲电影概念的反思和修正，发觉原来要拍一部泛亚洲电影，恐怖片原来是其中一条出路。

　　泛亚洲电影的兴起

　　当香港电影开始走下坡的时候，陈可辛已经察觉韩国和泰国的兴起，“九十年代尾的时间，发觉香港电影在亚洲电影的领导地位，已经不复再，韩国和泰国电影开始冒起，我便到韩国和泰国跟当地的导演接触。我是抱着一种合作的态度去跟他们谈，而不是文化侵略，其实这两个地方的观众都是看港产片长大，可以见到港产片曾经是荷里活电影以外的另一个指标。”

　　众所周知，陈可辛是泰国华侨，他的泰语亦在金像奖颁奖礼上表演过，但韩国对他来说便没有这个优势，“初时我是以影迷的身份去韩国，因为我很喜欢《八月照相馆》，所以我第一个找的就是《八月》的导演许秦豪，跟着认识了他们，变成好友。跟他们谈了半年时间，想过很多不同的意念，而Applause制作的第一部片，就是许秦豪导演的《春逝》，这亦是Applause出品的电影中，我最喜爱的一部，可惜这部片输了钱。”经过《春逝》、《晚娘》，以及Applause投资的第一部内地电影《婚姻证》，都是陈可辛擅长的文艺制作，但全都未能为他这个泛亚洲电影概念打响名堂。

　　《见鬼》名利双收

　　Applause要到《见鬼》的出现，才能扭转劣势，“我想都没有想过要拍鬼片，但那时候彭氏兄弟拿这个故事给我。那时候我发觉一直以来鬼片都给人一个低成本制作，可以小搏大的印象，好像《阴阳路》第一集成功，便一拍拍了六十几集，由电影拍到录像带，全是低成本制作。所以我就试一次以极认真的态度去拍鬼片。”

　　就这样《见鬼》在香港卖座成功，甚至连台湾也极之成功，破了港产片在台湾多年来的卖座纪录，收四千六百多万新台币，而在泰国收八千多万泰币，后来在欧美也反应理想，又被荷里活买下版权，为Applause打下坚固的根基，打破了文化和语言的局限和差异。“记得有一次去一个投资论坛，与一位在内地工作多年的荷里活顾问讲述泛亚洲电影概念，他那时候跟我讲并没有泛亚洲电影这回事，如果一部电影能够在亚洲成功，那它一定是一部泛世界电影，全球都会成功。”而《见鬼》的成功，可谓引证了这个说法。

　　回到原位再出发

　　接下来的《三更》与韩国和泰国合作，原来《三更之回家》并不是陈可辛亲自操刀的，“我只是监制这个project，三个地区拍三段恐怖故事，《回家》的导演因为没有期，而韩国和泰国那边又要交片，我身为监制要负责任，所以只好亲自上阵。原本的剧本有很多惊吓的桥段，尸体如何尸变，不过我不懂如何拍，只好回到自己感到安全的地方，去拍有把握的东西。其实这不过是一个《罗密欧与茱莉叶》的概念，真是永远都work。”

　　虽然鬼片令陈可辛和Applause名成利就，但他坦言拍了六部鬼片后，已把自己喜爱的东西投入这些恐怖片之中，到今天不能再拍这个类型，要回到他擅长的文艺片，现在他正筹备与内地合作的音乐片，这也是一个新的尝试。

　　来源：香港大公报 作者：林叵