翻拍韩国偶像剧与中韩合拍偶像剧近段时间几乎成为荧幕主流，但很多剧集拍得完全不伦不类，只招来一片骂声和呕吐声。故事一模一样，台词一句不差，可韩剧的神韵和意境全无。只是模仿皮毛，最终往往变成不伦不类的搞笑剧。

　　中韩合拍剧外来和尚不会念经

　　合拍剧：《白领公寓》、《四大名捕》、《紫藤恋》《情定爱琴海》

　　外来和尚：安在旭、车仁表、韩载硕、蔡琳

　　症状：曾经的“小民哥”和“远钧哥”都不见了，眼前的这个人，造型老土，表情生硬，配音糟糕，就似一颗滑翔在夜空中的流星跌落到地面，成了一块光秃秃的陨石。《四大名捕》被篡改得面目全非，“表哥”饰演的“铁手”由一个名捕变成了恋爱专家。《情定爱琴海》剧情老套，蔡琳再也做不出各种可爱的表情。

　　合拍剧：《凤求凰》

　　外来和尚：朴美宣

　　症状：朴美宣形象气质与卓文君不符，演技一般，配音极其糟糕，与嘴唇的开合严重脱节。如果问朴美宣是谁，韩国观众不比我们知道得多。她只是2000年韩国小姐大赛上的第四名，并且毫无演出经验。而选她来出演中国历史名人，有很大的炒作嫌疑。虽然导演找了种种她适合演出的理由，但从观众反应看来，这些理由很难站得住脚。

　　翻拍韩剧皮也不存毛也不存

　　原版：《冬季恋歌》

　　主演：裴勇俊、崔智友

　　吸引人之处：唯美浪漫的雪景，纯真执著的恋情，悦耳动听的音乐，儒雅多情的裴勇俊，美丽坚强的崔智友。

　　翻版：《对门对面》

　　主演：曹颖、胡亚捷

　　失败之处：因为剧本与《冬季恋歌》一样，所以我们姑且承认它也有“纯真执著的恋情”。但男主角一把年纪了还非要扮演偶像，这是观众最不能容忍的，因为里面有太多一望便知的虚假。看他们装模作样地念出熟悉的台词，当初看《冬季恋歌》的感动完全被狂笑取代。

　　原版：《同感》

　　主演：金荷娜、刘智泰

　　吸引人之处：韩国电影特有的清淡与自然。演员演技生动出色，音乐动听且有表现力。最后一幕，男女主角20年后相见不相识，在走廊中擦肩而过，这给我们留下了很大的遐想空间，颇有点意犹未尽的感觉。

　　翻版：《情牵一线》

　　主演：梁咏琪、朱孝天

　　失败之处：演员在演技上有很多不足。梁咏琪一口蹩脚的普通话，却要演绎一个“文革”时期的内地女生。刘智泰的演技更是非朱孝天能比。整部影片缺少令人回味的细节，所以尽管故事框架一样，却韵味全无。

　　“得言忘意”只是华丽的空壳

　　中国古代艺术讲求“意境”，认为作品的内在神韵比外在表现形式更重要，而韩剧便是一种“得言忘意”的东西，我们喜欢的并不是那离奇的情节，而是情节背后让我们有同感的细节。

　　“艺术的本领就在于把人人都知道的东西很明晰、很正确、很美妙地说出来，供人欣赏同时也给人以教育”，这是古典主义的美学理论，用来说明韩剧给我们带来的亲切感和同感刚好合适。看韩剧，总会在其中发现自己或朋友的影子，那些似曾相识的场景常常让我们会心而笑。我们经常会不自觉地就走到了男女主角的位子，感同身受不分彼此。

　　韩剧中有很多描写灰姑娘的故事，但这些看似雷同的故事却总是能吸引我们。故事框架在这里并没有那么重要，重要的是其中那些令人感动又难忘的细节。我们总嫌韩剧的女主角会身患重病，但还是情不自禁地去喜欢，原因何在？死亡只是一种艺术形式，它的目的是把剧中的人物推向绝境，并在绝境中展示人性的美好及丑陋。于是，我们看到了爱神与死神抢夺光阴的战争。看那些坚强又温柔的男子对她们照顾有加不离不弃，除了难以言说的心痛，更有一种悲剧式的快感。最后战争结束了，死神与爱神打成平手，死神带走了它想要的生命，而爱神却留下了永不磨灭的真情。

　　但国内影视剧在“言”上模仿学习，却没有深入到“意”的层面，可殊不知失去了“意”，“言”只能成为一个华丽的空壳。

　　中国有句古话，“生于淮南则为橘，生于淮北则为枳”，只可惜现在很多电视剧制作方被市场和金钱蒙住了眼睛，早就把古训抛之脑后了。他们看到了这些韩国明星在中国的超人气，以为有他们撑场面，就能把自己的石头作品化成金子，就能从观众手里抢到钱。但他们不明白，韩星之所以能光彩照人，“包装”起了重要作用。这里的“包装”并不是贬义词，华丽的衣服和时尚的化妆只是“包装”中最次要的部分。真正“包装”包括了编剧、导演等各方面。韩剧重在刻画人物，情节看似老套，而其中的人物却是鲜活丰满的，这就给了演员一个很大的表演空间。而中国电视剧仍然是以讲故事为主，人物大多是干瘪虚假的。如果把韩国明星比作一棵树，那韩剧就是能使树茂盛成长的肥沃土壤。而目前中国拙劣的编导水准，就好比贫瘠的土壤，这样硬把树移植过来，不枯死的话那就不正常了。

　　来源：新京报 作者：田芳