中新网7月11日电题：滕少泉潜心创作大型《红楼梦》系列画卷

　　作者：王帅

　　现年80高龄，被中国文联授予“世界华人艺术家”称号的滕少泉先生，创作的大型《红楼梦》系列画卷即将问世。这是滕老用20年心血精心绘制的一部融思想性与艺术性为一体的力作。

　　在谋篇布局中提升

　　滕老1923年出生于山东掖县，一生致力于中国画艺术的追求与创作。为了拓展人物画的表现空间，在绘画艺术和文学艺术的有机结合上，付出了巨大努力。他在中年时期就开始对《红楼梦》的研究和绘画创作，特别是近20年，更是把晚年的全部精力集中投入到绘制《红楼梦》系列画卷的创作，力求通过手中的画笔表现出这部文学名著的思想精华，而不仅仅是只重视人物刻画、而忽视整部作品文学内涵的挖掘。

　　目前，滕老已完成该系列画卷120余幅。其中即有“金陵12钗”这样传统内容的单幅作品，也有上百位人物的大型作品“群芳浴春图”。其画幅的大小、内容的多寡，多因人物故事情节的需要而精心设计，通过不同的场景变化，使整个系列长卷更富韵味，让观众的视线随着画卷的发展，从不同角度领略其新的变化，充分展示出《红楼梦》这部中国古典艺术的瑰宝。

　　滕老还在每幅画的题款中，引用很多研究《红楼梦》史学家们的诗词歌赋，通过不同的内容充分表现原著的深遂内涵。同时，滕老还以他优秀的书法艺术，加强了画面的艺术气氛，表现了中国画诗、书、画融于一炉的艺术特色。

　　滕老在《红楼梦》的整体创作中，十分注重艺术性、故事性和趣味性的有机结合。他常说，艺术性就是要表现出作者在艺术上的追求，体现高人一筹的艺术水准。故事性就是要在画面上体现出活生生的故事情节，包括人物关系、场景、时间等因素，有时还要根据需要增加一些合理的情节，已达到引人入胜的画面效果。而趣味性则是把一些俏皮的情节、活泼的内容巧妙地安排在画面里，与画中严肃的内容形成对比，既丰富画面的对比又增加读者的兴趣，从而达到良好的艺术效果。

　　大胆突破 形成风格

　　以往画家在创作仕女图时多以工笔为主，力求人物刻划形似、逼真，但画面难免呆板，缺乏生动。为此，滕老在创作时多以兼工带写的笔墨，追求形神兼备。即在人物形象上基本用工笔开脸，端庄典雅，笔感细腻，而在画衣纹、服饰、山石景物则渐以半工半写画法，或全然放开笔墨，大胆地表现出笔意墨韵，烘托出国画特有的画面气氛,逐步破开工笔的拘谨，产生出工、写巧妙结合的画法。使画面主题人物形象饶具风采，衣纹服饰俊美飘逸，色调艳丽隽秀而不俗，同时，配以着墨或清淡、或浓烈的外部环境，整幅作品形、神、意俱全，蕴味绵长，意境深远。

　　滕老十分擅长小写意人物，在继承中国画优秀传统的基础上，不断创新，比如在创作“群芳浴春图”时，原著中只是一个不重点的情节，但可以借助这个情节集中画出众多的红楼人物、园林景色，展现出大观园在春天里人物精神面貌中的喜悦和向上的一面。为了画好这幅大型作品，腾老大胆地借鉴了原著中其他章节中的人物及景致的描写内容，集中地把各色人物活动描绘在一起，独具匠心，突出了对原著的艺术表现，加强了绘画语言的强度，效果旻然。

　　不断推敲凝炼 形成精品力作

　　滕老在创作时，没有把画《红楼梦》单纯地理解为画仕女，而是在整体策划、谋篇布局下功夫，通过绘制这些仕女的生活、命运和遭遇，来深刻揭示当时社会生活的真实状况。为了更好地创作出《红楼梦》系列画卷，融入更多的思想性和艺术性，滕老在创作伊始就对原著涉及到的历史、社会、人文等方面作了大量而深入细致的研究。如园林建筑、人物服饰、礼仪、规制等，都借鉴了大量的史料和红学研究成果，力求作到内容贴切、真实再现。

　　在深入研究原著的基础上，滕老在创作上根据人物性格的迥异，着重以服饰的变化表现人物的性格，赋予人物以生命。在迎春的表现上因其性格内向，有“二木头”之名，故服饰多素淡，而看似为桃花的秦可卿，则予以艳丽的服饰体现出画中人物的鲜明个性：以人入画，以画示人。

　　同时，由于一幅画只能体现出画中人物一时的喜怒哀乐，无法顾全，滕老又独创了多幅并举、共画一人的艺术风格,以塑造和表现人物情感的多个方面。如“黛玉葬花”就是用两幅画来表现的：一幅刻划出黛玉的儿女情长、纯真可爱的一面，而另一幅则画出了黛玉寄人篱下、情绪忧郁的一面。两幅画在处理上截然不同，有着全然不同的艺术感受，深入浅出地表现了原著内容,充分显示出作者的独具匠心和深厚的艺术功底，也体现了一代画师的严谨、务实的艺术品格。(完)