第14届“蓝色经典·天之蓝”CCTV青年歌手电视大奖赛半决赛原生态唱法的比赛近日在一片喝彩声中落下帷幕。原生态第三次列入青歌赛的演唱类别，从报名参赛人数到来自全国各地的音乐元素都比上届大赛有所增加。评委们也普遍认为原生态的比赛体系更为成熟，形成了一定的艺术趋势。不过在本届青歌赛的舞台上，好几位上届原生态组别的歌手再次亮相，通过台前幕后的观察与接触不难发现，他们大多数都已经离开了原本生活的环境，脱离了故土的他们，“原生态”的味道淡了。

　　“原生态”文化，指的是根植于某个地域并且反映当地历史人文等特征、没有经过商业开发的文化形态。2006年，央视举办的“青歌赛”取消了专业组和业余组的分类，并在美声、民族和通俗三个组别的基础上增加了原生态和组合演唱两个组别，原生态就此首次亮相青歌赛。时至今日，原生态概念已经日渐流行，并广泛见诸舞蹈、音乐、美术等各种艺术形式。纵观近几年的青歌赛，原生态每次都可以说是大赛的亮点，也是观众们关注的热点。蒙古草原的悠扬长调，苗族山寨的欢快踩鼓，八桂大地的动人山歌……青歌赛上，原生态歌手带来的民歌得到了许多观众的认可。青歌赛原生态组的评委、中国艺术研究院非物质文化遗产研究保护中心主任田青表示，产自乡间田野的原生态歌曲，保留着历史和祖先的音乐痕迹，很多乐器、演唱方法都让人耳目一新，而且演唱者也是那么淳朴，眼神干净，说话简单、不复杂，让人备感亲切。不过田青也表示，“今年青歌赛参赛团队中有部分过于舞台化的包装让原生态失去了原本的味道。这次大赛，我们原生态组的评判标准就是‘原汁原味’，譬如在蒙古族民歌中加入过多表演，侗族大歌里掺杂一些非传统的和声唱法，这些都不是我们鼓励的尝试。原生态歌手面对生活景况的改变，更需要坚持自己的路，守住民族传统。” 快报记者 李谷