国家大剧院上周六举办的“艺术沙龙”，请来了央视名嘴白岩松主讲。虽然不是音乐专业出身，但白岩松平时酷爱古典音乐，与乐迷们交流心得时格外融洽。上月底，中国爱乐乐团邀请周立波与余隆在北京举行的“音乐对话”，反响之热烈也超过平时的普及活动。这给人以启示：音乐普及不妨多一点“跨界”合作。

　　虽不系统 但够亲切

　　白岩松、周立波都是专业音乐界的“局外人”。他们站在舞台上普及古典音乐知识，显然比不上职业音乐人系统、完整。周立波与余隆的交响乐“对话”虽激起一片赞声，但也有人对此表示不屑和疑惑，认为会把神圣的古典音乐推入已泛滥成灾的娱乐化泥沼。白岩松的音乐访谈尽管吸引了数十万网民互动，但同样有人认为内容缺少知识的深度和厚度。其实，应该看到，高等音乐学府课堂里的传经授道确实需要严谨的学术引导，然而音乐普及活动主讲者面对的绝大多数听众只是爱好者，他们需要与同样非专业的人士亲切交流，携手走进音乐圣殿的大门。

　　诉说体验 拉近距离

　　更多的乐迷喜欢音乐，是为了给生活增加乐趣，让精神世界更加充实，而并非为了撰写音乐论著、建立音乐学说。因此，他们都会根据自己的经历理解音乐，做出不同的诠释。周立波曾对记者说：“35岁前听交响乐更多的是感觉，35岁以后听交响乐则会获得很多感受。”这样的音乐体验，年龄相异的乐迷们都有同感。白岩松说，他在大学时代为了了解音乐，曾对照着说明和磁带，像考证文献一样企图搞明白《梁祝》的每一种乐器和每一段旋律的涵义。过了那么多年他才明白，当时的做法“完全吞噬了对音乐的感受和想象”。这些根据亲身体验作出的讲解，能够更有效地帮助乐迷理解音乐。

　　打破陈规 增加创意

　　艺术普及邀请“局外人”进行“跨界合作”，让主讲者与听众在相同或相似的水平线上“对等交流”，无疑会增加生动和共鸣的效果。目前在上海，东方市民音乐会、星期广播音乐会、艺术课堂、相约大剧院等艺术普及项目不少，虽然吸引了不少市民，但多年不变的格局似乎缺少了一点新鲜的创意和吸引力。其实，各行各业中对艺术颇有心得的“局外人”很多，让他们参与到艺术普及的行列中，城市的艺术气氛会更加活跃。

　　本报记者 杨建国