筹备近两年的“国家遗产:一项关于视觉政治史的研究”展览,日前在深圳何香凝美术馆OCT当代艺术中心开幕。参展的5位艺术家———王广义、汪建伟、卢昊、曾力、隋建国,都是中国当代艺术圈炙手可热的人物。他们的作品分别从工业、政治、城市、文化等角度探讨视觉遗产中的精神价值、权力符号等问题, 及它们与中国“现代化”进程的关系。

　　“这个展览,要以视觉的方式,展示中国现代化过程中的复杂性。”策展人黄专举例说,卢昊的作品《复制的记忆》,将北京城被拆掉的9座古城门进行虚拟复制,然后放置在一张巨大的北京市地图上,艺术家用特殊的方式将几个城门制造成悬浮、漂移的效果。“卢昊的这种手法非常诗意,有人说他做了一首诗,9个被拆掉的城门就像幽灵一样游荡在地图上,隐喻了中国城市在现代化过程所付出的沉重代价。”

　　“在用当代艺术表达对国家、对历史态度的时候,这5位当代艺术家的态度既不是简单的歌颂,也不是简单的批评,而是敏锐地提示问题。”黄专认为,《复制的记忆》中提出的问题———中国现代化过程中对文化的牺牲,现在仍然存在着,比如南京等城市旧城改造遭遇舆论争议,都呈现了这一作品的现实意义。

　　黄专认为,当代艺术在欧美出现的时候,就是以对资本主义现代化进程中的各种反思出现的,比如波普艺术对于消费社会的反思,但在中国,当代艺术很少能深入地对中国现代化进程的种种问题提出反思,“国家遗产”展中的5件作品第一次对中国现代化进程中的问题提出深刻反思。

　　黄专说,“国家遗产”展通过5位当代艺术家的作品,表现出汽车、铁路、天安门、北京城等新中国历史遗产的典型符号,提出相应的对工业、政治、城市、文化等问题的反思。

　　王广义的作品《东风—金龙》,从汽车由一种工业产品在中国演绎为一种文化、政治和消费符号的过程,探讨现代化工业产品作为权力幻觉符号和消费符号之间的关系。汪建伟的作品《观礼台》是他对建筑师张开济“天安门观礼台”设计的调查,采取采访、文献考证及图像比较等视觉历史学手段,展示出在新中国建立时这一独特建筑工程的遗产价值。

　　◎作品解读

　　评论者:黄专(广州美院副教授)

　　《复制的记忆》(卢昊)

　　卢昊是地道的北京人,八旗后代,他的作品都与这种情感有关。卢昊曾有过复原北京内城9个城门的想法:北边的德胜门、安定门,西边的西直门、阜成门,东边的东直门、朝阳门,南边的宣武门、正阳门、崇文门。20世纪初这些城门已有不少被损毁。现在除正阳门(前正)处在北京城中轴线上没被拆除外,其他城门都在建设中被拆除(德胜门和崇文门还保留部分箭楼),最近为了旅游需要又不伦不类地恢复了外城的永定门。但历史也许正是因为包含了这么多复杂的因素才显现出它的丰富性,卢昊这件作品也许就能带来这类思考。

　　《东风—金龙》(王广义)

　　这件作品其实在思考中国人的精神价值是怎么样形成的。汽车———在中国首先是作为一种政治象征符号(中国第一辆汽车是袁世凯送给慈禧的,现存在颐和园的德和园),而不是工业产品为中国人接受的。王广义常说“我的作品全部来源于人民”,他的艺术也是由很多复杂的东西掺合而成,他有自由主义思想,这是他艺术的基础。《东风—金龙》将对民族集体主义的感情和批判性融在一起,把上世纪50年代的精神气质和中国现在所面临的精神危机———时尚、消费主义融在了一起探讨和批判。

　　《观礼台》(汪建伟)

　　观礼台本身的政治属性也非常能够反映上世纪50年代中国人在设计自己国家的精神环境和政治空间时的基本思路,当时整个设计的过程非常复杂,据说周恩来把它交给张开济后提出过两个要求:一是不破坏天安门的整体格局,同时要满足一些功能,还分了区,哪些是工人代表的位置,哪些是农民代表的位置,等等。当然, 汪建伟在这件方案中融入了更为复杂的艺术逻辑,包括材料、环境、文本、仪式的“不确定性”等。(记者 李培 通讯员 骆思颖）