“想看搞笑的和不痛不痒‘挠痒痒’的戏剧，就不要来看青戏节！千万别附庸风雅，用不着你！”已过不惑之年的孟京辉在提到青戏节受人质疑时，还是有些激愤，仿佛让人看到了20年前的愤青孟京辉。简单的黑色休闲外套、招牌式的微鬈头发、偶尔紧锁的眉头、说话时温文尔雅但不失犀利。眼前这个中年男人，就是素有“中国现代戏剧领军人”之称，在10年前创造小剧场奇迹的孟京辉。而这两年，老孟又有了个新“头衔”，那就是北京青年戏剧节的艺术总监。

　　苗儿正就能扶

　　“都挺独特的！”简单的几个字，孟京辉就概括了今年青戏节的所有作品。但人们的头脑中也许还遗留着去年青戏节的点点滴滴，那些年轻导演稚气又锐气的身影、粗糙但活泼的戏剧，都深深地拷问着中国戏剧的发展。而2008年并不是青戏节开办的第一年，青戏节的雏形来源于2007年北京“大学生戏剧节”中的“青年单元”。随着青年人戏剧创作热情的持续升温，青戏节终于脱颖而出，有了自己独立的平台。孟京辉更是扛起了大旗，力图打造一个“严肃的、有戏剧美感”的戏剧节。

　　“原创的东西就是成长之中的庄稼，无法预料最后的收成怎么样，但是只要苗儿正就能扶，只要它是健康的、无污染的戏剧，我们就会予以扶持。”正是凭着这个标准，孟京辉和青戏节的组委会一同从报名参加的80名青年导演的作品中，遴选出22部优秀作品参加今年的青戏节。

　　一向特立独行的孟导，对于作品的选拔方法也很独到。“我们主要是跟作者谈，看他个人的创作能力、创意，还有最后的达成能力。”而最终被挑选出来的34位导演则主要由三部分组成：一部分是去年曾经参加过青戏节的年轻导演，如上届凭借《西游记》让人们印象深刻的黄盈，今年就将携手《卤煮》亮相青戏节；另一部分则是从来没有参加过青戏节，但是在去年一年的时间里都十分活跃的年轻导演；而最后一部分则完全是“新手”导演，但他们用自己独特的想法，让青戏节为之敞开了大门，如《上九·亢龙有悔》和《问题mama》等作品都是奇思妙想的杰作。

　　最尊重观众的戏剧演出

　　电子垃圾场的舞台，没有情节的演出，甚至连一句台词都没有，表演完全靠演员用缓慢的肢体语言和变化无常的电子装置以及刺眼的光线来呈现，有时候一个动作甚至要保持十几分钟。这就是去年青戏节上导演王翀为纪念日本剧场导演太田省吾所排的话剧《电之驿站》，意在表述人与电子产品的关系。极具实验性的演出对观众的理解力和忍耐性提出了挑战。演出过程中就有人在剧场内发出不满的喊声，还有人要求退票。

　　“王翀导演的《电之驿站》此时此刻正在北美巡演，参加了纽约实验戏剧节和加拿大的一个戏剧节。”孟京辉总觉得事实胜于雄辩，观众看不懂则更说明了青戏节的多源性和国际性。“看懂是最低幼的观赏方式，当你看凯瑟的诗或毕加索的画时，你说你看不懂，别人就会觉得你傻。为什么看话剧时却要恬不知耻地说你看不懂，这是一个人群的集体素质的堕落。”在孟京辉看来，只要是进到剧场之中，能够受到一些细节、线条、纹理、声音和色彩的冲击，并从中收获美感就足够了，作为一个观众要想解读导演的全部，那就太狂妄了！

　　由于参演剧目充满实验性，青戏节的参演作品都宣称“不以市场意志为转移”。而老孟也十分赞成青年导演的这个做法。“青戏节就是要提供一个不受市场影响的、非常独立的、表达充分甚至极端的场所和整体的艺术氛围。”而不受市场影响并不是要忽略观众的感受，在老孟看来，市场和观众完全是两码事，市场更多强调的是关注。

　　“青戏节是最尊重观众的一个戏剧演出！”孟京辉的话在初秋的北京听起来掷地有声。“难道北京就没有3万个好观众，就没有3万个观众想看严肃的东西？”老孟深深地吸了一口烟说道，话语中有一种不服气的味道。“观众如果还带着看搞笑喜剧的心情来看青戏节，那太可怜了！应该有特别良好的心态来观赏，并且用关注的目光来看待这种全新的戏剧形态。”无论是去年的《电之驿站》还是今年康赫要用视觉展现哲学，孟京辉都认为看懂看不懂问题均在观众身上。而青戏节的主要服务观众群则是“有艺术判断力和美学期待、对新的美学语言有所要求的观众”。孟京辉也强调，青戏节绝对不是“象牙塔”，只是一个活跃年轻的戏剧节。

　　我们在做一件有意义的事

　　在去年青戏节的启动仪式上，孟京辉就曾慷慨激昂地说过：“这12个年轻导演将在未来的10年内改变中国戏剧的格局，在最大程度上影响中国当代戏剧文化的发展。”而今年的孟京辉又将时间缩减了一半，“5年以后，这些年轻的导演就开始有发言权，继而有社会资源和社会关注，进而他们自己的美学就会影响到整个中国的主流创作”。

　　“我们想把青戏节真的做成一个有节庆氛围，对年轻的创造者和年轻的观众都有一种振奋作用的戏剧节。”正是怀揣着这个梦想，孟京辉和年轻的导演们义无反顾地将青戏节进行到底。而目前孟京辉对青戏节最大的期望就是形成“青戏节generation”，让戏剧走向变得更加的清晰、让时代赋予年轻人的责任变得更加明朗、让年轻人跟生活的关系变得更加的透彻。

　　前途是光明的，道路却是坎坷的。去年青戏节资金投入总共有100多万元，今年的资金投入与去年的相当，却要多赞助8个剧目。孟京辉也坦言，目前青戏节面临的最大问题就是资金问题，而他也在努力地拉赞助之中。

　　“青戏节就是培养人才，培养年轻人的信心，培养他们面向社会的那种坚定的目光。剧本和制作方面都只是手段，都不是最主要的。”孟京辉在谈到如何将青戏节办好时说。“我们只是想把目前的都做好，现在做一个烂事儿也不容易，都不容易，为什么不做一件有意义的事儿呢？”话语中透着孟式的幽默，却又意味深长。(武林丽)