著名画家、教育家、散文家吴冠中先生不久前刚刚迎来90岁诞辰，近日又为新书出版而欣喜和欣慰。终生从事美术和文学创作，已出版全集、画集、文论集、散文集 70余种，著作等身，但这本从一百几十万字提纯出的14万余字的《画语录》，却是吴先生最为看重的一本。他非常满意，因为其中收录的都是自己对艺术问题最尖锐、最具个性和思想锋芒的言论。

　　这本具有强烈个性色彩和思想锋芒的言论精粹集共分为四部分：抽象与形式、传统与创新、东西方之桥与墙、丹青反思。作者一针见血的风格触及当代艺术的要害问题，对绘画的形式美、“笔墨等于零”、油画民族化与中国画现代化、美盲与文盲、科学与艺术、文艺的社会功能等诸多问题，剖析实质，阐释自己的观点，展示了其艺术思想及其经验的肺腑之言。

　　苦恋艺术毕生探索创新 肺腑之言来自实践经验

　　收录吴先生改革开放以来的语录精粹集的《吴冠中画语录》,选择的都是他一针见血触及当代艺术的要害问题以及艺术观念、思想及实践的肺腑之言。“成功的作品充分表达了作者的美感。兢兢业业，虽做了具体而详尽的描摹，但未能捕获美感的图画，进不了艺术范畴”。“扫盲，扫美盲，扫美盲远比扫盲困难，因整个社会将被美盲吞尽”。“脱离了具体画面的孤立的笔墨，其价值等于零。我是阐明创作规律，感情决定技巧，新感情催生艺术新样式，笔墨毕竟属于技巧，程式化的笔墨准则等于零”。“艺术是野生的，艺术家的要害在个性，拒绝豢养，自生自灭，饿死首阳而不失风骨”。

　　书中几乎囊括了终身的体验与独立思考的个人见解。由于当年常年遭遇批判、打击，这些语录里保留着斗争的痕迹与语言的犀利，表达他的欢乐与哀思，顽固之本性与叛逆的原由。吴先生说，这些观点原来只能偷偷在课堂跟学生讲，只有改革开放后才能公开发表。

　　问及本书的出版意图，吴先生说，常常有不少年轻的学生与同行要来家“请教”，我亦须向他们学习，现在岁数大了，无力做太多的交流了，本书从一百多万字的文集中精选一针见血的语言，反映自己的情思与心肠，自己读来都被感动。以此与大家推心置腹谈吐了心头块垒。

　　不受时空体式的限制 编排凸显功力强化思想性

　　吴冠中先生是勤于文笔的画家，也是奋力个性的思想家散文家。画不惊人死不休，文不惊人死不休。语不惊人死不休。思想追随鲁迅率真犀利具锋芒。而“画语录”是最具吴冠中思想DNA的作品，是一本让人受益无穷的大书、好书。他的由生活体验论及画理的文章，所及内容多与他的艺术踪迹有关，每一段都极富思想、文采与形象，句句精湛，句句似格言。读来味同嚼辣。惊心动魄。恍惚中如又一遍捧读《歌德谈话录》。

　　曾主编过《吴冠中文丛》和《吴冠中画作诞生记》的作家燕子，对“吴学”谙熟至深并深怀感佩。仅用数月时间就从吴冠中改革开放到如今40年来的一百几十万字的文章中，整合出那些闪耀智慧与学理之光的率真话语，不受时空体式的限制，紧紧围绕“抽象与形式”、“传统与创新”、“东西方之桥与墙”、“丹青反思”四大主题叙事明理，将吴冠中先生的整个创作历程和对艺术、人生的感悟、作者精神面貌的直接呈现。同时配入40余幅作者亲自选定的代表画作，语录与画作相得益彰，读者可从中感悟艺术大师深邃的思想内涵和呕心沥血的艺术人生，获得精神的启迪和精神的提升。(赵李红）