一、当下的儿童文学创作离不开出版

　　考察中国儿童文学的发展可以有不同维度。创作和批评的维度当然重要，但我们也不能忽略创作和批评之外的维度。这中间，包括出版、报刊等内在的传播维度绝对值得关注。尤其在现代社会。

　　传媒对于中国儿童文学的影响，不同的时期有不同的特点。在90年代以前，尽管出版和报刊对儿童文学创作都起着推动作用，但相比起来，报刊的重要性要远大于出版。但随着80年代初期各地方人民出版社开始剥离出少儿社、文艺社，到90年代以后，出版社对儿童文学创作的分量越来越重了。现如今，儿童文学创作与出版的关系几乎到了密不可分的程度。没有一位作家可以离开出版而存在，即使网络写作，最终也要落到纸质的出版上。

　　虽然，创作与出版的关系如此紧密，但出版之于创作却始终存在一个被动型呈现和主动型引领的问题。被动型呈现最为常见。作家创作的成果交由出版社出版而已，出版社所要做的仅仅是呈现。这种出版是被动型的，对创作的实际推动作用并不太大。主动型引领强调的是出版主体与创作主体间的深度合作，出版社在充分尊重写作规律的前提下，聚合个体作家的创作资源，集中展示将要出现而未出现的创作景观和潮流。这种出版当然就不再是被动的了。它有很强的前瞻性和主导性。

　　二、当下的儿童文学出版无法回避市场

　　如果说，20世纪90年代以前，中国的儿童文学与市场还是呈一种若即若离的关系的话，那么进入21世纪后，中国儿童文学则已经完全不可能超然于市场之外了。以往，作家们在创作时是不太顾及或很少顾及市场反馈的。我写我的，市场是否接受与我何干？现如今，恐怕很少有作家创作时会全然不介意市场的存在了。从一吐为快到尊重读者，从无视市场到在意读者，这是市场化进程中文学发展的必然。中国的儿童文学从来没有像今天这样受到来自市场的挑战。

　　我们来看“中国幽默儿童文学创作丛书”的出版及其与市场的关系。丛书1993年开始推出，至今已持续出版16年，推出作品60余种。首批5种推出后，并没获得市场的认可。第二批12种推出后，荣获中国作协全国优秀儿童文学奖、文化部蒲公英奖金奖、宋庆龄儿童文学奖等。丛书面市不到半年即开始连连重印。第一批5本书重版再印，市场亦开始接纳。这说明，在读者方面，阅读趋向的多元化已开始呈现；在出版方面，图书的市场化意义正日益凸显；在儿童文学创作方面，多样性写作已变得越来越重要。中国儿童文学开始进入了常态的发展。

　　大家知道，无论是国内还是国外，出版从宏观分类上看不外乎是三大块内容，即教育出版、专业出版和大众出版。我国目前主要出版儿童文学作品的少儿出版社、文艺出版社就属典型的大众出版。大众出版决定了出版社的出版物属性，出版社的出版物主体是为大众服务的。儿童文学作为大众出版物当然具有大众属性。大众属性意味着儿童文学出版物拥有潜在的大众读者群体。这是客观事实。当然，大众属性决不意味着儿童文学作品可以粗制滥造，可以糊弄读者，可以放逐自己的艺术品质。

　　要“艺术”的作品，还是要“大众”的作品——这是进入市场经济后儿童文学出版所面临的严峻问题。显然，这也是艺术品质与市场竞争间的一场博弈。我们无法回避。但是我们完全可以有自己的选择。

　　三、儿童文学当然应该有自己的艺术追求

　　对于儿童文学的生态发展格局，我从来持积极开放观。我的观点简言之:持开放态度对待探索作品，持平常心对待通俗作品，但最期待的是既“艺术”又“大众”的作品。文学艺术的发展从来都存在着一个“走两步退一步”的问题。一批先锋作家推出大多数读者无法接受、超出读者审美接受范畴的探索作品后，引起讨论、争议，人们在讨论、争议中渐渐开始部分接受作品。先锋作家原先预设的“两步”，结果实际跨出的是“一步”。但重要的是，这“一步”是向前迈出的“一步”。这是艺术发展的规律。通俗作品说白了就是大多数读者、普通读者喜闻乐见的作品。通俗作品绝对有自己存在的理由。如果没有通俗作品的存在，出版社早该关门打烊了。没有通俗作品打拼市场做经济后盾，出版社就是有心出高品质作品也无能为力。

　　我不认为畅销的就是一定是好书，但我也不认为畅销的就一定不是好书；同样，我不认为拒绝市场的书就一定是好书，我也不认为拒绝市场的书就一定不是好书。这听起来有些拗口，还有些吊诡。其实，这中间的作品就是我期待的、理想的儿童文学作品。

　　我觉得“艺术探求”和“市场竞争”本身并不可怕，可怕的是我们很多人非此即彼的思维方式。要么站在“艺术”的立场上全面否定“市场”，要么站在“市场”的立场上全面否定“艺术”。其实，这两者之间并非截然对立、水火不容的。只有处理得当，两者完全有可能携手共进。

　　孙建江

　　(本文为作者在“2009全国儿童文学理论研讨会”上的发言，有删节，标题为编者加)