张艺谋、王潮歌、樊跃三人谈

　　4月12日下午三点，海口喜来登酒店。记者受邀参加《印象·海南岛》的新闻发布会。来自70多家媒体的100余名记者汇聚于此，镜头的焦点是“铁三角”张艺谋、王潮歌、樊跃继奥运会后,如何精心打造“印象·海南岛”？

　　记者：请三位导演谈谈这部剧最大的成功之处在哪，她和前面三部“印象”有何区别？

　　张艺谋：如果拿《印象·海南岛》与其他三部印象系列作品比较，我感觉，前三部作品是当地文化和风土人情结合的表演，而《印象·海南岛》是较独特的，是休闲的风格，给人完全不一样的感受。这个风格是不可多得的，除了海南外，在其他地方都不能得到共鸣，而且和未来的演出项目相比，《印象·海南岛》的风格也将是独特的。 阳光、大海、沙滩、快乐的人，人类文化到了最后就是天人合一。对自然的呼唤与回归，是人类本能的期待。《印象·海南岛》表现的是轻松、娱乐、休闲以及亲近大自然的主题。如果观众在看演出的过程中，能把城市带来的烦恼、喧嚣丢在一边，感受到与大自然的亲近，感受到快乐就够了。

　　王潮歌：到底怎么体现海南？在开始创作的阶段，当地一些同志建议加进“黄道婆织布”、“红色娘子军”等等元素。我们理解这些想法，但更重要的是如何站在更高的高度表现当代社会进程中的海南？经过反复推敲，我们把主题定在了“蓝色的海、黄色的沙滩、绿色的椰林”，坚持了这样的形式。

　　记者：“印象·海南岛”的难度与奥运会相比怎样？

　　张艺谋：我想我一生中，难度最大的挑战就是奥运会了，但这个项目也很难。潮歌与樊跃攻克了很多技术问题。比方说舞台与水的设计非常了不起，一点都不输给拉斯维加斯的那个。

　　记者：众所周知，营造水的效果非常困难。那么，“印象·海南岛”又是如何营造出梦幻效果？

　　樊跃：演出最难得的地方是大海的营造。我们的演出是在晚上，可是展现夜间大海的效果很困难。我认为观众期盼中的大海是梦幻的，是理想的，是童话里的大海。要刻画出这一点很难。我们使用了影像艺术、表演艺术、垂直空间三层技术来营造这种梦幻效果。很多人都在惊叹为何海水转瞬即来，瞬间又消失。奥秘就在于舞台是纱网结构。这也是我们在无数的实验中摸索出来的。

　　记者：“印象·海南岛”哪个过程最苦？

　　王潮歌：整个过程都苦。我们和演员们每天的工作时间都是十几个小时。有时一天的睡眠时间只有三四个小时。尽管海南岛是亚热带地区，但在海口还是有四季的。我们的表演完全在户外，寒冷、日照，我们要一一忍受。再次是心理压力，特别是我们的年轻演员们，他们没有经历过风风雨雨，面对如此多的关注目光，心理压力可想而知。现在作品出来了，我们流泪。眼泪不是委屈，不是痛苦，而是“我们终于成了”的喜悦与感慨。我相信我们尽力了，观众会喜欢。

　　记者：辛苦的过程中是否经历过感动？

　　王潮歌：我记得当初红军岛升降那个细节一直处理不好，我就说让演员都回去，老师们自己下水实验。忽然一位工作人员跟我说：“你看门口！”门口处，所有演员默默站在那里，要求跟我们一起下水实验。无论我们怎么劝，演员就是不走。观众看到的是精彩，我们体味的是辛苦与感动。

　　记者：您几位给这部作品打多少分？

　　王潮歌：从作品的风格和我们对这部作品的情感上，我觉得应该打100分，但从导演的艺术追求上来看，我们永无止境，暂时打90分吧！

　　张艺谋：我给我们团队打100分。印象系列的创作难度在于两点：其一，要在一年之内从无到有打造一个全新剧场。二是成就一个专业剧团，要将三四百名没有表演经验的年轻人在一年之内训练成才。二者都是没有先例的。

　　樊跃：在这部作品中，我们营造出了一个很有特色的效果，我决定奖励给我们自己100分。

　　记者：在您以前的“印象”系列作品中，我们看到了很多少数民族的本土文化元素，而在“印象·海南岛”中，我们看到的更多的是时尚、休闲，为什么有这样的不同？

　　张艺谋：我们对于当地文化应该有更广泛的认识。以前在刘三姐系列里有少数民族文化的影子。而在海南，我觉得文化在这里就是阳光、沙滩、海水，就是人和大自然的和谐统一。人类的文化有很多，但归根到底就是人与自然最和谐的部分，就是天人合一。我们就是这样理解海南文化，就有了这样的作品。

　　记者：我们注意到在演出中，出现了手机、拖鞋、浴巾等道具，有什么深意吗？

　　樊跃：手机这一道具对主题阐述特别准确。“印象·海南岛”本身就是在讲述轻松主题。借助这一道具，主题设定就特别清晰，很容易便找到主题。现代人，手机谁都离不开，没人联系几天都受不了。看似简单，实际上很深刻。

　　张艺谋：手机、拖鞋、浴巾，这些元素的运用实际上反映的是后工业时代人们对生活的焦虑。人与自然的关系，我们面对未来的态度都在这里有所体现、呼应。人们越来越离不开工业品，我们在利用他们的时候也被套上枷锁。回归是人类本能的期待。观众们看后反响强烈，突然觉得怎么也像我想的那样。就是因为这些是人类的本能需求的召唤。“印象·海南岛”把导演思考在艺术中放大，给观众以自我思考的欲望。

　　记者：全国有那么多城市，为什么选择海口做这样一部印象剧？

　　王潮歌：我们选择何处做印象系列都是互动性。一般都是接受邀请后进行考察，来看这里有无意境，有无发展空间。从立项到今天，海南省、海口市政府寄予厚望，付出很多，我们非常感谢。经过考察，海口的地理位置和盛情让我们决定留下来。目前海南正在创建国际旅游岛，我们希望这个项目会给旅游岛带来好处。

　　记者：您看好“印象·海南岛”的未来吗？

　　王潮歌：我们的《印象刘三姐》，每个晚上有6000名观众，预计这种火爆会从现在持续到“十一”。玉龙雪山系列一天也要演三场。市场效果证明我们的作品，大家愿意来看。以此类推，“印象·海南岛”的成绩也应该不错。这种不错将体现在观众口碑、效益、文化产业的推动上。

　　记者：几位都是合作已久的大导演，如何评价对方？

　　樊跃：王潮歌直来直去，比较火爆，同时又像大海一样包容性强，能够拉动事件进程。她为人非常细致，很擅长与演员互动，建立关系。对于张导演，我是永远也学不完的。每一次见到他都有新奇、鼓舞之感，都能从中找到一种力量，让我继续努力下去。他很高大，但他很低调，跟他相处是一种幸事。

　　王潮歌：一直在崇拜、学习他们。上大学就看张艺谋电影，没有想到居然可以合作。感激命运让我们在一起。越接近张艺谋，我越崇拜。他艺术才华天分高，为艺术可以抛弃一切。我吃惊于樊跃的灵感。他的想法初听很疯狂，慢慢咀嚼很有道理。樊跃像牧师，经常给予我启迪。

　　张艺谋：铁三角”牢固合作成功的基础是包容。或者换言之，是王潮歌、樊跃更多地“包容”了我，更多地承担了印象系列的主要操作，我的合作伙伴成千上万，潮歌和樊跃是最好的。比如，“水中红绸”是潮歌和樊跃当年原创的，用在了《印象-刘三姐》中，所有人都夸我，他俩从不解释。于是，集万千宠爱于我一身。对此，我深深地感谢他们。我跟他们俩自刘三姐系列相识合作到今天，他们是最好的合作伙伴。最好不仅仅是吃苦耐劳，还在于艺术素质。他们是我见过的所有导演中做大型活动艺术素质最好的两位。

　　记者：工作中，你们是怎样分工的？

　　张艺谋：在北京奥运中，他们两个就是核心创作小组中的一员，全程跟进。从最小的细节到大手笔，事无巨细，他们都参与讨论。他们跟我一起负责总体思想的策划，我们出了创意，然后交给非核心团队实施。

　　王潮歌：我们三个人不分工，创意不一定来自谁，反正大家意见不统一就讨论。讨论的过程都是激发对方灵感的过程，都是思维爬升过程。等我们的审美观点相同了，一个好创意就出来了。

　　记者：现在“印象·海南岛”大功告成，下一部印象剧会在哪里？

　　张艺谋：现在有十几个城市在排队等待我们去拍下一部印象剧，国内国外的都有。下一步有可能是武夷山或是舟山普陀岛。我们的工作方式的确很特殊，不仅要重新打造一个剧场，更要培养一批非专业的演员，也就是剧场和剧团都要白手起家。

　　记者：看过《印象·海南岛》的一些观众觉得这个剧里“印象”太多，而实质的内容较少，你们是如何看待这个问题的？

　　张艺谋：我认为一切要看市场需求。《印象·刘三姐》现在每晚演两场，共接待六千观众；《印象·丽江》是一天演三场；《印象西湖》也是每晚满场。我相信“印象”的风格已经形成，这是观众已经认可的了，只要我们能保持节目的质量，做到每部都有完全不同的风格样式，市场就会一直好下去。

　　记者：请问张导演，您还做电影吗？

　　张艺谋：我的主业是电影，“印象“是副业；王潮歌、樊跃的主业是“印象”。我在“印象”中只能是宏观的把握和指导。具体的还是要由他们去执行。今年五月末六月初，我的新电影会开拍。正如传言所说的，我的这部新电影里会有小沈阳。对于我来说，这部电影是个新的题材，是那种幽默诙谐的喜剧题材。我将把喜剧元素与我擅长的风格进行一加一组合。该电影将在年底上映，希望大家会喜欢。我看了很多二人转，我觉得二人转演员的能力很强，希望这次合作可以擦出艺术的火花，达到1+1＞2的效果。

　　本报记者 陈大鹏