最近，刘谦再上春晚又将魔术话题搅热。继去年魔术大会召开、各地方卫视魔术节目大战荧屏、魔术道具一时销售火热后，近几个月魔术热潮逐渐冷却。与美、日等国拥有成熟的产业状况相比，中国魔术行业仍是外热内冷。从湖南卫视《金牌魔术团》总导演、道具商，到本土魔术师，如何看待中国魔术产业化?中国魔术产业能否真正被盘活?

　　魔术要走“大师”路线

　　在西方，魔术产业早已成熟并形成多元化格局，曾经穿越万里长城的美国著名魔术师大卫·科波菲尔，2002年在北京的8场演出收入就高达2900万元。对于产业链的形成，湖南电视台《金牌魔术团》总导演易骅有着独到的看法，“魔术在国外也没有形成产业链，因为魔术有着它的特殊性，它表演形态复杂，需要有一个团队依托，不是一种流水线生产的产品。每个魔术师都是艺术家，既需要有好的语言表达能力，又要有好的舞台表现力和逻辑思维能力，还需要好的动手能力。同时，魔术师必须像编剧一样，把整个魔术表演安排得悬念重生。而且，要能忍受台下孤独、反复、枯燥的练习”。

　　“魔术更强调的是一种个人品牌。未来，魔术注定是一个个人化的产业，要走‘大师’路线，如美国的魔术师大卫·科波菲尔，他非常注重市场化，以巡演的方式获得个人商业魔术的成功。可以说，魔术师要提高收入，就要依靠品牌和号召力。包括大卫·科波菲尔在内的欧美魔术创意产业走了这样一条路：先是街头魔术、近景魔术，给魔术师拍专题影片，把他包装成明星，再逐步产业化，促成商业演出、道具销售等延伸产业链的发展。想让中国魔术发展得更好，就要注重人才培养，打造一批有代表性的魔术师。”易骅表示。

　　易骅表示，不是简简单单一个魔术热就能带动魔术产业发展的，刘谦火了以后，还应该带动一批像他一样的魔术师，这样整个行业才能有积极、健康的生态。“总体来说，魔术在国外的生态环境比中国要好，我们可以借鉴国外魔术的一些成功方式，如韩国的魔术经纪团队就非常注重与观众的互动，他们常在魔术表演中加入歌舞元素，对魔术师按照艺人的方式进行包装。日本有不少魔术专题酒吧。另外，我们可以利用手机、互联网新媒体模式传播魔术，也能产生不菲的效益。”

　　易骅发现，无论国内外，老百姓对魔术的欣赏水准大致相同。今年，她带领的《金牌魔术团》节目准备播出第二季，并会换一种新的形态。“法国有一档魔术节目，能将全球最好的魔术搬到舞台上，而魔术师也把能登上这个舞台当做是一种荣耀，虽然这样做成本很高，但这也是《金牌魔术团》未来的目标。”

　　全国首家魔术网会员超20万人

　　从1988年开始，一位江苏无锡的小伙子就开始学习魔术，到现在，他与魔术结缘已有20多年了，他的名字叫倪冠东。“上世纪80年代，学魔术的人特别少，整个无锡市也只有一两个人在学，那时还是封闭式的‘师傅带徒弟’的学法。没有电话，我有时只有通过书信向老师求教。”倪冠东说道。

　　“刚开始学手彩类魔术，然后是道具类魔术”，倪冠东说。从小学到高中，倪冠东一直在学习和表演魔术，出了校门之后，他开始进入剧场表演，一边表演一边开始学做道具，最开始是做一些近景小道具，如扑克牌等。到1990年，他在无锡市中心开了属于他的第一家道具店。他白天卖道具，晚上做道具，“那时的魔术师都是自己做道具，因为你有钱也买不到道具”。

　　一些好奇的年轻人成了道具店最初的顾客。由于道具简单、成本低廉，倪冠东的道具销量很好，利润也比较大。倪冠东一边卖道具还一边表演，表演一次就向顾客收费10元。上世纪90年代时，倪冠东的道具店一年营业收入能达到几万元。随着魔术产业的发展，倪冠东发现，全国的魔术店也在以每年1-2家的速度递增，道具的品种也越来越多。“但现在，利润却没有以前那么大了，尤其在去年刘谦出现后，新开的道具店太多了，我们就赚得更少了。”倪冠东感叹，不过，他还是做得很开心，甚至动员全家人经营魔术道具。

　　1996年，倪冠东从一个国外朋友那儿得知，国外都是通过魔术网来销售魔术道具的，国内的香港、台湾地区也有魔术网。倪冠东很受启发，他上网查了一下，发现内地还没有一家魔术网。于是，成立一个魔术爱好者网站的想法油然而生。他上传了一些简单的魔术视频在网上，这一举动立刻吸引来很多魔术爱好者，同时，他有空就在网站上发帖子，并招募会员。随着会员的增多，倪冠东开始尝试创立“中国魔坛”，论坛培养了一批魔术道具的网购者。现在，倪冠东的道具店近一半收入都来自网络，论坛也已经拥有会员20多万人。

　　“魔术的天堂还是在广州、北京、上海，江苏在全国只能排在第四五位。”倪冠东感叹，“现在魔术道具这行竞争太厉害了，我们做得非常吃力，魔术不像其他行业，学的人毕竟还是太少，道具这行现在是卖者多买者少，已经处于一种饱和状态。虽然看起来销售量大，但实际上利润很低。同时，由于没有专利保护，魔术道具的研发也面临不少困难”。

　　倪冠东表示，魔术不能盲目发展，很多人就是在魔术热后挤进这个行业的，想趁着魔术热进来“捞一把”，其实他们根本不知道这个行业的深浅。北京很多魔术店都倒闭了，就是因为他们不懂得这个行业的规则，盲目进入最后又惨淡退出。

　　明星魔术工作室40%收入来源CASE

　　自去年在北京世界魔术大会崭露头角之后，《青花瓷》让傅琰东成为魔术圈内红极一时的明星。在今年中央电视台正月十五元宵晚会上，观众将有幸目睹这位青年魔术师的风采。“按惯例，魔术节目只有2-3分钟的演出时间，今年央视决定给出6分钟的表演时间，足见对魔术节目的重视。目前，我们正在艰苦地排练中。”傅琰东谈起魔术就一脸兴奋。

　　从去年开始，傅琰东的商演邀请就一直不断。今年，他接到了来自大众、通用、方正等集团公司的年会邀请，据他透露，一场魔术表演下来，能有十几万元的收入。许多地方电视台也纷纷邀请他参加当地的春晚表演，河南台、山西台、天津台等都向他抛去了橄榄枝。“不过，由于档期有冲突，已经推了好多演出。”傅琰东不无遗憾。

　　有人向傅琰东建议，既然在魔术界这么有名了，为何不像国外的魔术明星那样做一台魔术晚会呢？既吸引眼球又赚足了票房。“可惜，没有人挑头来做魔术晚会，我自己也没有那么多精力，魔术晚会节目太多，团队太大，现在我根本没法驾驭。”傅琰东并不希望用经纪人，“我不觉得自己是什么腕儿，也不想给自己找麻烦，基本上，我所有的演出活动，都是靠自己和几个学生助理一起完成的，不愿意找经纪人”。

　　在圈内，傅琰东被称为魔术“四大天王”之一，但是，不是每个魔术师都有他这般出镜和商演机会。“很多人的魔术比刘谦表演得还要好，但却出不来，魔术这行对新人来说的确太难了。”傅琰东表示。

　　坚持自己的特色是傅琰东魔术最大特点，“我从不像别人那样盲目学习刘谦，我总是守着自己的舞台，我的强项在于音乐、舞蹈和形体，所以我喜欢表演我所擅长的舞台魔术。我会把它变成一个‘秀’，与观众互动，根据现场反应和观众口味调整，不断重新设计魔术，包装魔术。只是，难点在于表演过一次的节目，下次就不能在同一拨观众面前再表演了。所以，我时刻都得创新，这套节目完了，你就得想明年再准备哪一套？明年定位是什么？是埃及风格还是海盗船风格？”

　　对于产业链的发展，魔术产业跟音乐产业不太一样。魔术很难形成产业链，很多人都给他提各种各样的建议，譬如，让他参与组建一个“魔术城堡”什么的，但他觉得很成问题，一是资金不足，二是运营问题，弄不好就变质了。加上他平时演出又特别多，根本没有时间、经历来处理这些事情。

　　现在，傅琰东已经成立了自己的魔术工作室。由于名气较大，资历深厚，同时是春晚多年魔术、杂技节目的总策划，傅琰东的魔术工作室运作起来比小团队容易得多，“基本上是一个CASE连着一个CASE，应接不暇，比如应邀参加各种时尚盛典、游乐场的各种魔法秀等。现在，工作室40%的收入都来源于这些CASE”。

　　草根魔术师月收入6000元

　　和明星魔术师比起来，草根魔术师的日子就没那么好过了。从2006年开始，来自山东的民间魔术师小崔就开始在北京各地表演魔术，“魔术师多了，这个行业就显得很低靡”。魔术明星们占据着高端市场，低端市场的竞争就显得尤为激烈。据魔术师小崔透露，一个普通魔术师在酒吧表演的费用为100元/次。

　　作为一个民间魔术师，小崔没有属于自己的团队，他挂靠在一个演艺公司旗下。和其他演员一样，根据演艺经纪人的统一安排演出。“基本上，我们的演出每晚都排满了，在体育中心、休闲会所等不同的地方。”

　　在专职做魔术师之前，小崔是一边工作一边玩魔术。后来，由于演出越来越多，小崔索性把工作辞了，当起了全职魔术师。现在，小崔一个月的收入能达到6000元，不过，没有保险和各种福利还是让他有些担忧。

　　很多人都对刘谦的魔术颇有微词，但在小崔看来，刘谦就是魔术师里的“博士后”，因为他的魔术代表的是文化、思想和创意，很多所谓的老魔术师与刘谦相比，只能算是小学水平。国内魔术师还是人才济济的，真希望刘谦再上春晚，让魔术再热一年，让更多人来关注魔术。( 刘妮丽)